از همان زمان که انسان برای بیان اندیشه ها و ثبت رخدادها به طراحی و نقاشی بر دیواره غارها، صخره ها، سفالینهها، و دیگر سطوح اثر پذیر پرداخت تأثیر بسزایی در پیشرفت زندگی امروز نهاد و روز به روز بر اهمیت آن افزود. برای طراحی و بیان موضوع در رشته گرافیک تصویر نقش اصلی را ایفا می کند. همگی ما آموخته ایم که برای خلق تصاویر از ابزارها و شیوه های مختلف بهره گیریم.
تصویرسازی به مدد تنوع ابزاری و روش های متفاوتش یکی از راههای تهیه تصاویر برای آثار گرافیکی به شمار می رود و از این حیث درسی مهم برای دانشجویان گرافیک است. برای خلق تصاویر، علاوه بر مهارت دست و تسلط بر ابزارها و روشها، نقش ذهن خلاق بسیار مهم است. زیرا ذهن هنرمند پس از دریافت اطلاعات بصری از طریق چشم آنها را پالایش می کند و با اندیشه اش در هم می آمیزد و جلوه ای دیگر به تصاویر اولیه مشاهده شده می بخشد.
در سال ها و درس های گذشته قطعا به این مهارت ها دست یافته اید. در اینجا سعی شده است تا با مرور بر شیوه های گذشته، تاریخچه، انواع تصویرسازی و معرفی برخی روش های جدید بر اطلاعات و توانمندیهای شما بیفزاییم.
در ایران، از همان اوان آغاز، بیشتر مخاطبان هنر کتاب آرایی و شاخه های مرتبط با آن بزرگسالان بودند. این وضعیت تا دوران مشروطه ادامه یافت و در آن کمتر به نیازهای روحی و روانی مخاطبان توجه و پرداخته می شد. به تدریج و با رشد ادبیات کودک شاخه جدیدی در تصویرگری به نام تصویرگری کودک و نوجوان پا گرفت و بالید. حرکت های اولیه در برآوردن نیاز روحی کودکان عطش زده چندان موفق نبود. در دهه ۱۳۴۰ نقطه عطفی در راه و روش هنرمندان پدید آمد. هنرمندان آن دوره با ارائه الگوهای تازه و مؤثر راه را برای خلاقیت و نوآوری نسل های جوان تر گشودند. در این کتاب با توجه به وجود بازار پررونق تصویرگری کودکان و نوجوانان - که در دو دهه اخیر بسیار شکوفا شده است - سعی کرده ایم تمرینات به سمت و سوی این گونه مخاطبان باشد. تا
در این کتاب سعی شده است محتوا و شیوه های کاربردی به زبانی ساده آموزش داده شود تا مخاطبان بتوانند با تلفیق این روش ها با تجربیات گذشته و جدید خود به راه و زبانی نو در قالب شیوه و سبک فردی، به ارتباط هرچه بهتر، ساده تر، و روان تر با کودکان این نسل دست یابند.
